Music Has the Right to Children

Music Has the Right to Children est le premier album largement diffusé du duo de musique électronique écossais Boards of Canada, sorti en 1998^[1],[2].

Historique

Contexte

À l'époque de sortie de l'album, l'esthétique en vigueur dans la musique électronique est clairement numérique, fortement rythmée, et futuriste. Boards of Canada s'oriente vers un son analogique à base de synthétiseurs, avec un beat latent caractéristique, évoquant la nostalgie^[3].

L'album est conçu à une période où les principaux noms de l'IDM (Aphex Twin, Luke Vibert, µ-Ziq, Squarepusher) ouvrent la voie du drill and bass, caractérisée par une rythmique complexe et détaillée. Boards of Canada, qui considère la jungle comme un « effet de mode », marque sa préférence pour la mélodie et l'atmosphère. Un contraste particulièrement audible sur un morceau comme Roygbiv, avec ses lignes mélodiques allongées, s'étirant sur plusieurs mesures^[3].

Création

L'album est enregistré à Hexagon Sun (en), le studio personnel du duo dans les Pentland Hills, en Écosse. Il fait usage d'un certain nombre de prises de son en extérieur et d'intenses manipulations sonores^[4].

Publication

Music Has the Right to Children est le premier album de Boards of Canada à bénéficier d'une large diffusion : il est publié le 20 avril 1998 en Europe par le label Warp Records et le 20 août 1998 aux États-Unis sur le label Matador Records.

Réception

Music Has the Right to Children

Compilation des critiques

Périodique	Note
Pitchfork	(10/10)[5]
AllMusic	[6]
Slant Magazine	[7]
Sputnikmusic	[8]

À sa sortie, Music Has the Right to Children reçoit un accueil enthousiaste^[6],[7],[5]. En 2009, Les Inrocks juge qu'il s'agit d'« un précis d'ambient hip-hop et de mélancolie étirée façon Super 8, dont l'influence reste constante sur la musique électronique contemporaine »^[9]. En 2018, soit vingt ans après sa sortie, l'album fait l'objet d'un article rétrospectif de Pitchfork intitulé "Pourquoi Music Has The Right To Children est le meilleur album psychédélique des années 90"^[10],[3].

Pistes

Toutes les chansons sont écrites et composées par Michael Sandison et Marcus Eoin.

• Wildlife Analysis, Turquoise Hexagon Sun, Bocuma (nommée Boc Maxima), Roygbiv et One Very Important Thought apparaissent sur Boc Maxima (1996), mais sous des formes éventuellement différentes.
• The Color of the Fire apparaît sous une forme plus courte, et le titre I Love U, sur les compilations Old Tunes.
• Sixtyten est la traduction littérale du français « soixante-dix ». 70 est le plus petit nombre étrange ; l'album suivant du groupe, Geogaddi, contient la piste The Smallest Weird Number. Le nombre apparaît également dans le label personnel de Boards of Canada, Music70.
• Turquoise Hexagon Sun apparaît sur l'extended play Hi Scores, sorti en 1996.
• Roygbiv (en) est un moyen mnémotechnique anglais pour décrire les couleurs du spectre visible.
• Aquarius apparaît sur les extended plays Aquarius, sorti en 1998, et Peel Session TX 21/07/1998, sorti en 1999, sous des formes différentes. Le morceau utilise un sample d'Aquarius/Let the Sunshine In, de la bande-originale du film Hair.
• Olson apparaît sur l'extended play Peel Session TX 21/07/1998, sorti en 1999, sous une forme différente.
• Pete Standing Alone est un Blood Indian, sujet du documentaire Le Soleil perdu produit par l'Office national du film du Canada en 1960^[11].
• Smokes Quantity est présente sur l'extended play Twoism, datant de 1995.
• One Very Important Thought utilise les mots de la fin du film pornographique Brief Affair^[12],[13].
• Happy Cycling ne fait pas partie de l'édition originale britannique de l'album, mais figure sur son édition nord-américaine. Toutefois, la piste manque sur 500 copies de cette édition bien que la jaquette mentionne sa présence.

Usage

• Les pistes Telephasic Workshop et Roygbiv font l'objet d'un single promotionnel, Telephasic Workshop/Roygbiv, sorti en 1998.
• Aquarius, Olson et Happy Cycling sont diffusées par la BBC Radio 1 le 21 juillet 1998 lors d'une Peel Session, l'émission de John Peel. Cette diffusion conduit à l'EP Peel Session TX 21/07/1998 (en), publié en 1999.
• Rue the Whirl est utilisée dans l'épisode Mettle de la série Les Allumés, ainsi que dans une publicité pour Mercedes-Benz de 2007.
• Roygbiv est incluse dans le troisième épisode de la deuxième saison de la série britannique That Mitchell and Webb Look (en).
• Kaini Industries est reprise par Bibio pour la compilation Warp20 (Recreated) (en), sortie en 2009 sur le label Warp.
• Pete Standing Alone apparaît dans l'émission Top Gear (4^e saison, 3^e épisode)^[14].

Voir aussi

Liens externes

• Ressources relatives à la musique :
  • AllMusic
  • Discogs
  • MusicBrainz (groupes de sorties)

Références

• Portail de la musique électronique